《图绘宝鉴》乙本：元明画史合璧的江户遗珍
《图绘宝鉴》是中国绘画史上的一部重要画史著作，由元代夏文彦纂辑，明代韩昂续补。本次所介绍者为江户时期刊本，题作“図絵宝鑑乙”，是《图绘宝鉴》在东亚流传过程中的一个珍贵版本。该书以纪传体形式收录历代画家，品评其艺术成就，是研究中国古代绘画史不可或缺的参考文献。
作者与成书背景
夏文彦，字士良，号兰渚生，元末明初吴兴（今浙江湖州）人。他出身书香门第，家富收藏，精于鉴赏，所著《图绘宝鉴》五卷，成书于元至正二十五年（1365年）。该书卷一为画论，撷取谢赫“六法”等前人画论精要；卷二至卷五则按时代顺序收录三国至元代画家小传，共计一千五百余人，每人均简要介绍字号、籍贯、生平及绘画风格，间附评语，体例严谨，资料翔实。
明代韩昂，字孟颙，号约斋，正德年间人，官至锦衣卫指挥。他在夏氏原书基础上增补明代画家，续编为《图绘宝鉴续编》一卷，收录明初至正德年间画家一百余人，使该书成为跨越元明两代的画史汇编。韩昂的续补不仅延续了原书的体例，也为后世了解明代前期绘画提供了宝贵资料。
内容概要
《图绘宝鉴》乙本（江户刊本）在内容上应包含夏文彦原编五卷及韩昂续编一卷。全书以时代为经，以画家为纬，上起三国吴之曹不兴，下迄明正德年间，勾勒出千年画史脉络。书中对每位画家的记述虽篇幅不长，但多采自前人画史、文集、笔记，保存了大量今已散佚的史料。例如，书中对吴道子、王维、荆浩、董源、巨然、李公麟、赵孟頫等大家的记载，常为后世画史著作所转引。
此外，该书卷一的理论部分，辑录了《图画见闻志》《林泉高致》《画继》等著作中的画论精华，涉及气韵、笔法、形似、师承等核心议题，体现了元代画学对前人理论的总结与整合。
文献价值与版本流传
《图绘宝鉴》自成书后，屡经翻刻，流传甚广。现存版本有元至正刻本、明正德刻本、明末毛晋汲古阁刻本等。此次介绍的江户刊本，是日本江户时代（1603—1868）根据中国版本翻刻或重编的本子，题名“図絵宝鑑乙”，反映了该书在日本的传播与影响。江户时代，日本汉学界对中国的画史画论极为重视，《图绘宝鉴》因其系统的画家传记和品评标准，成为日本画家和鉴赏家的重要参考书。
该版本的价值在于：其一，保留了《图绘宝鉴》较早期的文本面貌，可资校勘；其二，体现了中日书籍交流的实况，是版本学研究的重要对象；其三，书中所附的日文训点或批注（若有），反映了日本学者对本书的理解与接受，具有学术史意义。
阅读建议
对于普通读者，建议先阅读卷一的理论部分，了解古代画论的基本概念，再按时代顺序浏览画家小传，重点关注自己感兴趣的画家或画派。对于研究者，可将本书与《历代名画记》《图画见闻志》《画继》等画史著作对读，注意其史料来源与编纂特点。使用江户刊本时，需留意其底本来源及可能的增删改易，结合其他版本进行校勘。此外，书中涉及大量人名、地名、书名，可借助工具书和索引，以便查考。
《图绘宝鉴》乙本作为子部艺术类古籍，不仅是一部画史工具书，更是理解宋元明绘画观念演变的一把钥匙。古书籍网此次整理刊布，旨在为书画爱好者与研究者提供便利，使这一江户遗珍得以更广泛地流传。